中国李宁|沙滩时尚盛宴，音乐节中的时装秀

现虽不是夏季，但依然很热闹。前有明星红毯，后有音乐节，这个冬天的三亚非常FASHION。

12月10日，李宁就在三亚的海边举办了一场潮流音乐节，效果超乎想象。

你以为这是音乐节，不，他还是一场2022春夏系列时装秀，在沙滩上的狂欢，也是非常符合李宁这次的主题——意想天开。

在冬日的沙滩上，提前感受春夏时尚。

运动、潮流、中国元素催生制造灵感，阳光、音浪、多巴胺加速化学反应，将22春夏系列潮流发布、装置艺术、前卫音乐、极限运动和青年文化元素融会贯通，带来一场高浓度海岛狂欢。

沙滩上延伸150米的“镜界”艺术装置，融合摩托车、滑板、折纸、游戏等时下青年潮流元素，在光影反射作用下营造出独立体验空间。装置艺术与海边风光融为一体，让现场观众感觉置身于乌托邦式的天堂。

挖掘中国传统艺术一直都是中国李宁产品的灵感来源之一。

22春夏，基于设计师对苗族生活方式的观察、记录与思考，将千年来为湘西苗族山民所崇尚的、追溯本源的天性艺术成为新的设计理念运用到本季服装中，拉近人与自然距离的同时，进一步展现中国文化于运动潮流中的运用。

那些代表苗族天性生活方式的图腾符号、苗族传统刺绣的配色、民族服饰纹路，皆成为设计灵感的催化剂。

从苗村墙壁发现的斑驳，结合晕染工艺，带来新的扎染风潮。

设计师陈李杰提到：“可能我们习惯了用一些常规的方式去思考，而苗族在创作过程中有着一些更天性、返璞归真的东西，而这是能给到我们启发的。”

折纸作为古老的中国传统艺术，散发着独特魅力。

22春夏系列中的部分服装与包袋设计受折纸原理启发，与著名折纸艺术家刘通共同创作，从艺术装置、服饰廓形、图案到配饰，探寻折纸和运动潮流的更多化学反应。

设计师将中国折纸原理以服饰为载体呈现，通过折叠实现运动服与正方形物料之间的转换，细微处体现创造力与智慧，大幅降低了织物的浪费。与此同时，折纸的“峰”与“谷”所形成独特几何美学，更与苗族传统图腾图案形成天然的共鸣。

将苗族元素以折纸艺术中的折痕呈现方式，构成具有辨识度的图案表达。所谓“匠心如纸，不剪不切”，将折纸概念的注入服装设计，也是设计师以实验性的方式为运动潮流寻找新的表达。

除了服饰廓形、图案上的启发，配饰部分也带来了更多大胆尝试，以“世界上最后一只雄性白犀牛苏丹”为造型的折纸犀牛包，“心有灵犀”地表达出人与自然和谐共生的理念，亦是刘通的折纸艺术首次以配件方式呈现。

在“意想天开”的主题引导下，本季中国李宁22春夏系列服装产品视线更加聚焦攀岩、激流、越野摩托等极限运动，探索风格、图案和廓形的自由表达。

设计师将类似于机车的元素、激流的水流纹路，运动相关的内容与日常服饰进行了结合。借助科技面料的运用，将登山绳、服装上的网布，防水气囊和马甲都将运动元素和潮流属性结合在一起，让实用性与潮流紧密联系，带来风格鲜明的呈现。

作为中国李宁秀场上的特别环节，李宁 x 成龙联名款功夫系列自2020巴黎时装周首次亮相以来，对中式哲思的运动潮流美学探索从未停止。

所谓“木石之性，安则静，危则动，方则止，圆则行”，此次，李宁 x 成龙联名款功夫系列用“静”和“动”两者形态呼应天圆地方核心理念，将“顺其自然”的哲学深思依托服装表达，展现功夫系列的形意之美与姿态。

设计师从日常生活汲取灵感，以“意想天开”的创造和审慎推敲，在突破与融合间缔造多元表达，在传统与创新的碰撞中打造产品谱系化构建，带来22春夏系列新品。

如李宁品牌创始人李宁先生表示：“通过寻找多元融合的创意表达，赋予运动和潮流新的注解。无论是此次音乐节，还是借此发布的中国李宁22春夏系列，都是在表现真实自我的基础上尝试探索突破，从而传递李宁品牌的核心精神 ——一切皆有可能”。

# END